青田石雕有多少年歷史

1、歷史溯源：從傳說到實證青田石雕與東陽木雕、黃楊木雕合稱為浙江著名“三雕”。它在中國民間工藝寶庫中，占有一定地位。 有關石雕的淵源和發展，還有一段神奇的傳說。傳說女媧補天以后，遺下一塊石頭。這塊石頭更先入爐，最后出爐，所以它的色彩更加艷麗，充滿靈性。補天遺石，下凡人間降落在青田，變成許多五彩斑斕的青田石，后來被一個砍柴人發現帶回了家，精雕細琢成工藝品流傳于世。傳說總歸是傳說，青田石的形成還是拜自然造化之神功，是億萬年前的地殼與火山運動造就了這一方有靈性的多彩寶石。 說起來，人類跟石頭還真是有緣。遠古時期，在惡劣的自然環境面前，石頭或許就是先民更好的朋友。他們用石頭戰勝兇險，用石頭裝飾生活。他們愛石情深，反映了遠古時期先民對自然物的崇拜。因為石頭就代表著“人能勝天”生生不息的力量和某種說不清道不明的美好情愫。從某種意義上說，一部浩如煙海的人類文明史，也就是一部漫長的由簡單到復雜、由低級到高級的石文化史。人類的祖先從舊石器時代使用簡單的打制石器，到新石器時代嘗試使用磨制石器;從營巢穴居時期簡單地利用石頭為建筑材料，到現代化豪華建筑中大量應用的花崗巖、大理石裝飾材料;從出土墓葬中死者的簡單石制飾物，到后來的精美石雕和寶玉石工藝品。各種各樣的石頭始終伴隨著人類從蠻荒時代，逐步走向現代文明，直至久遠的未來。 在我們的基因里或許就流淌著祖先沿襲已久的愛石情結。歷史上，愛石成癖者不乏其人，北宋蘇東坡、米元章就是其中突出的例子。他們在石頭的形狀、質地、紋理、色彩中，發現的不僅是具體形象，更是美的本身。發展到后世，美石的名稱又被加冕在青田凍石身上。它們成了歷代文人的隨身珍玩、案頭清供或庭院陳設。這種愛石文化，在世界上都是獨樹一幟的。 玉石雕刻是我國最古老的工藝品種之一。距今約兩萬年前的山頂洞人，就已把磨光的美石鉆上孔，做成項鏈帶在頸上，襯托人體的自身之美。這標志著裝飾藝術的起源。在距今約一萬至四千年前的原始社會新石器時代，出現了以各種優質石料制成的各種形式的裝飾品，如環、璧、璜、珠、墜等等。浙江歷史悠久，大約在七千年前，就有原始部落。河姆渡遺址考古發現，在當時的原始藝術品當中，不僅有陶器、骨雕、玉雕、象牙雕，還有石雕。造型簡樸的石雕制品在當時是作為佩飾品來用的。人們從“崧澤文化”遺址中，陸續發現并出土了大量的石器、玉器與陶器。像意外地出現的“青田璜”，這不能不令人深思。其更大的可能就是在同時期的青田就已有人居住。而顯露于山表的青田石，由于色彩斑斕，質地脆軟，因而很早就被人們就地取材，加以利用，并流傳到外地。 1989年，江西新干縣出土的吳越文化的文物——殷商時期的“石羽人”，系青田石雕刻，見證了青田石雕悠遠的歷史。浙江博物館收藏有六朝時的小石豬多只，其中四只石豬石料為青田所產的黃石。在浙江新昌19號南齊墓中，也出土了永明元年(公元483年)的青田石雕小豬兩只。這些石雕作品，線條精練，造型簡單，據推測可能與兩漢及六朝時流行用玉豬、石豬作殉葬品有關。 自北宋中葉南方經濟開始超越北方，加之南宋建都臨安，政治、文化與經濟中心轉移，青田石雕的生產加工也開始興盛。“圖書巖”在“制為文房之雅具及文人所用的圖章、小件玩耍之物”方面開始派上用場，到元初趙孟頫始用青田燈光凍石作印，經明代文彭力倡，石印開始廣泛進入文人的篆刻世界。從此，青田石優質印材地位得以確立。清代，青田石雕作為江南名產屢被選為皇家貢品。其中，1790年，清乾隆八旬萬壽節，大臣敬獻的壽禮——青田石印章“寶典福書”、“元音壽牒”兩套共120枚，至今仍珍藏在故宮博物院。 2、發展演變：從實用到欣賞 縱觀人類藝術發展史，我們不難發現，大凡可稱之為藝術的東西，都有一個由實用藝術到欣賞藝術的演變過程。音樂、繪畫、書法、篆刻無不如此，石雕也不例外。 再從與石雕近緣的篆刻藝術來看，我國著名篆刻家葉一葦先生在其《從歷代印論看篆刻藝術的發展》一文中提到：“篆刻藝術是繼承古代印章而發展的。從印史看，自三代到宋代，印章是為了實用，可稱實用藝術時期;宋代以后，印章逐步發展為鑒賞，成為欣賞藝術。其中，唐、宋時代是過渡階段。文人刻印，宋、元肇其端，到了明代文彭，篆刻藝術興起，開創了流派，一直流傳至今。” 對照青田石雕，我們可以發現，今天的青田石雕已經擺脫了實用藝術階段，走到了欣賞藝術階段。從實用性轉變為供陳觀賞，青田石雕的實用性已失去了意義，因此其審美價值更為突出，要求也就更高。 ▲咸豐年間的石雕《五福臨門》 青田石雕在明代以前均處于實用品階段，明代開始步入具有一定藝術觀賞價值的實用品階段。期間，因為文人刻印始盛，青田石作為上等印材，得到眾多士人的認可，成為士人寄托閑情逸致與個人抱負的絕佳載體，這種狀況一直延續到清代。宋代，青田石被制為“文房之雅具及文人所用的圖章、小件玩耍之物”，畢竟與明代文彭的“琴罷倚松玩鶴”這樣的文人篆刻藝術品不同;六朝時的石豬之類殉葬物，無論從造型、功用，還是雕刻技藝上，也當與清咸豐年間石雕壁飾品“五福臨門”有別。誠如吳昌碩“乘長風破萬里浪”這方印文所言，青田石雕步入具有藝術觀賞價值的實用品階段，很大程度上正是搭上篆刻藝術發展的這艘順風船。 元、明時期，青田石除大量 *** 石章外，尚雕刻筆筒、水盂等文房用具和石碑、香爐、佛像等實用品。在山口村龍溪廟里，原有一只用石雕刻的香爐，體積大似谷籮，重約100千克，上刻“明景泰壬申年(1452)春立”字樣。此爐三足齊腹鼎立，無耳無蓋，亦無花紋裝飾，爐體隱約可見刀鑿痕跡，但爐口、爐腹的四周和三足均分已很精確。1957年，山口修筑公路時，發掘出明嘉靖二十二年(1543)的墓志碑一塊。此碑系用山口的紅色花石制成，高48厘米、寬24厘米、厚7厘米，碑文計270余字，至今仍清晰可辯。在浙江博物館藏有大明魚籃觀音一尊，高20厘米，用青田紫巖雕成。雕像姿勢生動，儀態端莊，線條流暢，充分顯示了當時高超的造型藝術水平。此外，明初時還有將青田石雕刻成首飾，“蓋蜜臘未出，金陵人類以凍石做花枝葉以及小蟲蟢，為婦人飾，即買石者亦充此等用，不知印章也”。可見元、明時期的青田石雕，主要 *** 石章等實用工藝品，雖然圓雕技藝已具有較高的水平，但尚處于實用品階段。 在清代，隨著社會生產力和商品經濟的發展，以及數開海禁，設立海關，組成外貿專職機構，中外物資交流的日漸擴大，從而促進了工藝美術的繁榮與發展。在這樣的社會背景下，青田石雕的技術水平和生產規模都有了很大的發展。不僅有豐富的實用工藝品，而且出現大批側重觀賞的陳設品;不僅供民間選用，而且進入宮廷為帝王享用;不僅在國內銷售，而且遠銷海外。 ▲清光緒《青田縣志》 清光緒《青田縣志》中有一首《方山采石歌》寫到：“方山石，石何奇，巧匠斫山手出之。大者仙佛多威儀，小者杯勺幾案施。精者篆刻蟠蛟蟲離，頑者虎豹熊羆獅。”從民歌中可以看出，當時青田石雕既有器皿、仿古品，又有人物、動物;既有實用的工藝品，又有供陳設的觀賞品。乾隆年間(1736—1795)的一件石雕《三腳獅球香爐》，爐腹呈扁圓形，圓周直徑20厘米。爐腹三面有形態逼真的荷花浮雕，三腳下端為虎爪狀，上端飾以虎面紋。爐腹底部、鼎腳之間有一頭立體古獅，腳踩鏤空繡球，整個香爐雕工極為精細。咸豐年間(1851—1861)的石雕《五福臨門》，長40厘米、寬20厘米，是山口林姓大門臺上的一對石雕壁飾。每件雕刻一片蕉葉，上翔集五只蝙蝠。蕉葉造型概括，線條流暢。用浮雕手法雕刻五只蝙蝠，形態生動，布局講究。這些作品雖不是代表作，但說明了當時石雕產品題材之廣泛，品類之豐富，表現手法之多樣。 3、漂泊流傳：從國內到國外俗話說：“一方水土養一方人”。浙西南層巒疊翠，流水潺潺，幽深僻靜。一方靈山秀水孕育了千古奇石，但并沒有給當地人帶來富庶。相反，有著“九山半水半分田”之稱的青田人，為生計與生存所迫，不得不飽嘗遷徙流轉之苦，書寫了幾個世紀的鄉民出國史。 據民國二十四年(1935)英文版《中國年鑒》記載：“在十七、十八世紀之交，就有少數國人，循陸路經西伯利亞前往歐洲經商，初期前往者以浙江青田籍人為多，販買青田石制品。”當初的青田人，正是靠一條扁擔兩條腳板，挑著青田石雕，從陸路漂泊到了歐洲。據青田縣僑聯副主席朱祥親身經歷，他于1935年在上海用160元購買得護照，趁著蘇聯輪船先到海參崴，再經二十七天到莫斯科，以后又到波蘭、捷克、匈牙利、奧地利。1940年在意大利米蘭定居下來。他沿途正是靠出賣青田石雕，走到哪里賣到哪里來維生。 ▲1972年美國尼克松總統訪華特約趕制《小象》500只攜帶回國 “絲綢之路”，是古代中國人民籍絲織品與西域、西方各國通商通使友好往來的一條貿易之路，那么，青田石雕就是青田人所持的“絲綢”，開創了青田石雕國際貿易的先河。文字史料載：1853年，青田石雕在南美洛易賽會上展出。1889年，青田旅法華僑獲法國 *** 允許，在“巴黎賽會”上出售青田石雕。1893年，石刻商人參加意大利“都靈賽會”。1896年，參加歐洲萬國博覽會。1905年，二十位青田石雕藝術家和石雕商人，前往美國圣路易參加“世紀萬物博覽會”，1915年，美國舉辦“巴拿馬太平洋博覽會”，精選青田石雕前往參展，并獲更高獎項——兩枚銀牌獎。正因為這些歷史性的影響，二十世紀七十年代中美建交之際，美國總統尼克松訪華，特指名要500只青田石雕大象。自此，青田石雕作為國禮，又一次成為了文化和友誼的使者。 又據《華僑經濟年鑒》載：“清光緒年間，到意大利定居最早者為湖北天門人及浙江青田人……青田人販賣青田石。” 經考證：光緒初年(1876)，青田方山鄉人楊燦訓，攜青田石雕去墨西哥販銷。 光緒十一年(1886)，青田油竹人陳時典，攜青田石雕途經莫斯科輾轉至德國。 光緒十四年(1889)，青田山口鄉石雕藝人林茂祥，攜青田石雕赴美國舊金山銷售。 光緒二十三年(1897)，青田小令鄉人到荷蘭等國經商，攜帶青田石雕。 光緒二十六年(1900)，青田吳岸鄉龍峰村張孫楷去西班牙經商。同年，青田山口鄉藝人朱某，在滬服務于英人，后赴倫敦開設中國工藝品商店。 至1911年止，青田人所持青田石雕從事國際貿易多達4000人。其中獲得豐厚利潤后，一是定居國外，成為最早的華僑;二是回到家鄉青田購田置業，現有在美國石雕貿易中所得“花旗銀”而建造的花旗街房子數座;三是到溫州(新中國之前青田屬溫州管轄)置業，帶動了溫州周邊地區的出國之路。 鑒于十七、十八世紀之交，青田石雕發源地的人民，曾經利用青田石雕作為出國的載體，因此，縣人對于青田石雕的開發與研究給予了更大的關注。 1907年，為了普及和提高石雕技藝，青田縣創辦了以學習石雕技藝為主體的“貧民習藝所”，使石雕工藝在貧民中得以普及。因而在老僑鄉涌現了一大批民間石雕藝人，并與之相適應地產生了走南闖北的營銷隊伍。1910年，“改進圖書石雕刻技藝局”在山口設立，聘請良工傳授雕刻技藝，在普及的基礎上進行提高，使青田石雕技藝在短期內有長足的進步。是年，青田石雕在南洋勸業會上榮獲銀牌，而且如山口周芝山、雅岙金兼三等一批石雕精英也脫穎而出。1913年，山口周芝山獨資創辦手工傳習所，在教習石雕技藝的同時，還附設方言、中文簡易班。這是周芝山的獨到之處，只有提高當地人民的文化素質，才能提高他們對藝術的理解、領悟、鑒賞和創新能力。 1914年，浙江巡按使屈映光，為青田翕和美術公司題詞：“工精刻楮”，這是對青田石雕藝術的高度評價。1915年2月20日至12月4日，周芝山、金兼三的“竹林七賢”、“小屏風”等十余件作品，在美國舊金山“巴拿馬太平洋博覽會”上展出并獲銀獎，青田石雕名聲鵲起，石雕界大受鼓舞，推動青田石雕進一步走向世界。1934年10月，凍石圖章在英國倫敦舉辦的“中國藝術國際展覽會”上展出。1936年，山口圖書石刻生產合作社成立，這是一種新的形式。石雕藝人互相學習，互相借鑒，取長補短，促進石雕藝術的不斷改良與提高。1937年，該社產品屏風、假山、金堂佛、煙插等工藝品，參與全國手工藝品展出，青田石雕在國內外影響日益擴大。青田石雕題材非常廣泛，它既可以作為鑒賞家的收藏品，也可以成為文人雅士和官宦仕紳的欣賞點綴之物，還可以作為普通百姓的信奉供物和實用擺設，因而從業人員日益增多，由此從事石雕銷售的商販不斷地從農耕中游離出來。他們肩挑手提，到處兜售，其中不少冒險者飄洋過海到了國外。據1991年青田僑情普查統計，1910--1949年，青田有近二、三萬人涉足海外，其中歐洲超過80%。原吳岸鄉雅林自然村共300余人，有80余人涉足海外，占全村人口約四分之一。原方山、油竹、山口、港頭、仁莊、小令、垟心、湯垟、吳岸、雙垟、阜山等僑鄉均有數百乃至上千人到國外謀生，而這些出國者大多以青田石雕作為出國盤纏與名片。 下列這份歐洲部分青田華僑出國前職業表，系我國留學生陳里特(南京人)于1927年至1933年在莫斯科、德國、荷蘭、法國向青田華僑調查所得。從表中，可以看到即便是當年青田石雕行業的從業人員，選擇出國謀生的也相當多，從出國人員的職業構成比例來看僅次于雇農與佃農，間接反映了石雕藝人的辛酸。 其實，我們從一代石雕大師張仕寬(1895-1960)的身上，也可以看到當年石雕藝人職業的艱辛，從1920年開始一直到晚年，就棲身在青田甌江南岸石廓嶺頭的破敗的關帝廟中，靠“租種薄田，砍柴賣錢，雕刻補充”這樣的“三管齊下”勉強度日。期間經歷妻子病死，大兒子因營養不良得病夭折，又只得將女兒送給人家當童養媳，年僅10歲的兒子張梅同送給人當放牛娃這樣的人間悲哀。呆在本地的境況如此，也難怪很多石雕藝人三十六計“走為上”了。 圖為：歐洲部分青田華僑出國前職業調查表： 青田人與石為伍，以石為生，于是就有了青田石一樣的性格。在漫長的歷史進程中，逐步形成了鮮明的敢闖敢冒、艱苦創業的青田精神。憑著這種精神，青田人開辟了通向世界的奮斗之路，也造就了青田“石雕之鄉、名人之鄉、華僑之鄉”三鄉文化的美譽。 4.新的崛起：從傳承到弘揚新中國成立以后，人民 *** 十分關懷青田石雕藝術。按照“保護、發展、提高”的方針，積極組織藝人歸隊就業，恢復和發展了石雕生產。 從1955年6月至1956年9月，在城鎮、山口、油竹、方山，先后成立了石刻小組、石刻合作社。據統計，1953年全縣石雕從業人員僅35人，產值9300元。到1956年，山口、鶴城、油竹、方山四個石刻合作社共有社員486人，產值22萬元。 ▲張仕寬《葡萄山》 由于藝人們生產積極性高漲，互相交流技術，并得到專業美術工作者的指導，技藝水平得以不斷提高，石雕作品受到國內外的普遍好評。1953年2月，浙江省舉辦民間美術工藝品展覽會，參加展出的青田石雕作品有《葡萄山》、《梅花筒》、《荷葉瓶》、《橫渡金沙江》等。后來在上海展出，一位波蘭貴賓參觀青田石雕后，在紀念冊上寫道：“在離開的時候，我不能不買一塊石頭，因為這些小石頭，被中國的藝術家們變成了有生命的東西，它將使我永遠地懷念美麗的中國。” ▲1956年《花瓶》作為國禮贈蘇聯更高蘇維埃主席團主席伏羅希洛夫-吳如乾作 1956年春，蘇聯更高蘇維埃主席團主席伏羅希洛夫到杭州訪問時，浙江省省長將一只青田石雕花瓶和一件石雕人物作品贈送給他。1956年10月，印尼總統蘇加諾到杭州，浙江省省長贈送給他一些浙江省特產和工藝美術品。石雕藝人逐漸地受到社會的普遍尊重。1956年7月，張仕寬、林如奎、朱正普被評為石雕名藝人，吳如乾被評為青年藝人。1957年7月，張仕寬、林如奎、朱正普、吳如乾四人赴北京參加全國之一次手工業藝人代表會議，受到 *** 中央副主席朱德的親切接見。1959年，張仕寬應邀赴北京參加中華人民共和國成立十周年國慶觀禮。 1958年12月，山口、鶴城、油竹、方山四個石刻生產合作社都轉為地方國營企業，建立青田縣石雕廠，下設四個分廠。1960年10月，四個石雕廠重新轉為縣屬集體企業，當時共有職工368人。在這階段，青田石雕的技藝水平達到了一個新的高度，涌現出許多優秀藝人和優秀作品。名藝人張仕寬的《葡萄山》和潘雨辰的人物作品，在國內外享有很高聲譽，并對青田石雕的創新產生深刻的影響。金精一的《梅樁瓶》、吳如乾的《牡丹瓶》、楊楚照的《酣睡》和大型作品《吳越王射潮》、《西湖煙雨》都深受好評。林如奎的《高粱》、《冰梅》是繼《葡萄山》之后，運用傳統花卉技藝表現時代新意的佳作。1964年5月，郭沫若到青田參觀石雕工廠，面對琳瑯滿目的石雕作品，揮毫寫詩，熱情贊揚青田石雕：“斧鑿奪神鬼，人巧勝天然”。 1971年至1972年，周恩來總理和國務院其他領導人，提出要加速發展工藝美術品生產，擴大出口。由于采取了一系列措施，青田石雕的產銷出現前所未有的好勢頭。在1972年舉辦的“全國工藝美術展覽會”上，青田石雕《更喜岷山千里雪》、《詠梅》、《高粱》等作品受到好評，《人民畫報》、《紅旗》、《人民日報》等報刊也都分別作了宣傳介紹。1973年2月6日，成立了青田縣工藝美術公司，統一管理全縣的石雕 *** 銷工作。工廠招收青年學徒，擴大職工隊伍。在鶴城鎮居民和農村社隊建立了50多個石刻小組，大力發展石雕生產。該年完成石雕出口產值106萬元。1974年初，青田石雕生產計劃不足，石料短缺，工廠處于停工、半停工狀態，產值急劇下降。1975年出口產值僅34萬元。 1978年春，在北京中國美術館舉辦的“全國工藝美術展覽會”上，青田石雕展出了藝人們精心創作的20多件作品。張梅同的《葡萄山》和林如奎的《高粱》被選入大型畫冊《中國工藝美術》。 *** 參觀工藝美術展覽時，贊揚倪東方的《谷子》說：“俏色用得好。” 1978年5月，我國領導人訪問朝鮮民主主義人民共和國時，把林耀光創作的《群馬》贈送給金日成主席。 二十世紀八十年代，青田石雕藝術出現了前所未有的繁盛局面。首先是一批石雕藝術家更趨成熟，他們創作了許多具有很高藝術價值的精品。在歷屆全國評比中，青田石雕贏得了很高聲譽。 1982年5月，在江蘇連云港召開的“全國貝雕與石雕產品質量評比大會”上，青田石雕廠的批量產品榮獲全國之一名。石雕作品《高粱》、《春》、《秋》、《葡萄山》、《江南春》、《花果籃》獲優秀作品獎。同年8月，在“第二屆中國工藝美術品百花獎”評比大會上，青田石雕榮獲國家“銀杯獎”。林如奎的《高粱》、周百琦的《春》、倪東方的《秋》榮獲優秀創作設計二等獎。 ▲1992年,郵電部出版的四件館藏作品郵票 1984年4月，在“第四屆中國工藝美術品百花獎”評審中，林耀光的《千里雄風》榮獲優秀創作設計二等獎。 1985年7月，在“第五屆中國工藝美術品百花獎”評審中，留秀山的《葡萄山》榮獲優秀創作設計一等獎。 1986年9月，在“第六屆中國工藝美術品百花獎”評審中，倪東方的《秋菊傲霜》榮獲優秀創作設計一等獎，并被確定為珍品，由國家征集收藏。 1990年8月，在“第九屆中國工藝美術百花獎”評審中，夏法起的“印章雕刻”獲優秀新產品一等獎。 1992年12月，隆重舉行青田石雕郵票首發式暨首屆石雕文化節。 進入21世紀，青田石雕無論從隊伍發展上，還是作品的提升上都有了質的飛躍。尤其是青田石雕博物館的建成，對石雕文化產業的發展起到了極為重要的作用。 陳墨簡介： 1965年出生，浙江青田人。中國作家協會會員、中國文字著作權協會會員。1987年畢業于寧波大學英語系。1993年開始發表文學作品，2002年加入中國作家協會。現為中國青田石雕博物館執行館長、西泠印社青田印學基地秘書長、浙江省麗水市文藝評論家協會理事、青田縣社會科學聯合會理事、青田縣作家協會副主席。