青田石雕藝術為民間美術和非物質文化遺產。它在歷史長河中,形成獨特藝術并不斷發展,在操作上,主要靠口頭傳承。
青田石雕藝人,在長期的藝術創作實踐中,得“農耕文化”滋養和熏陶,自成了一套技藝“口訣”并代代相傳。這些“口訣”不單是技藝的積淀,更是智慧的結晶。
1花卉雕刻口訣 布局
先花次葉后有枝,花葉重疊顯層次。
主花盛開向人笑,其余花苞色相繞。
隱現穿插有節奏,“愛絲”曲線成枝條。
牡丹
主干彎曲老又蒼,新枝嫩直勢粗壯;
一梗三三九進葉,花瓣復復多皺褶。
牡丹千葉形不同,老干新枝參差容;
刀圓葉面線刻筋,花冠扭卷雕刮深。
荷花
花如圓缽葉似盆,葉邊凹凸里外翻;
新葉卷攏像畫軸,蓓蕾頂尖似筆頭。
瓣成羹匙楚楚形,荷梗纖長立婷婷;
尖刀刮出蓮花收,雕葉多讓圓刀上。
菊花
瓣長瓣短,有平有卷;
莖干細直,不方不圓;
腋生嫩芽,葉缺邊緣。
雕花刮葉,尖刀出力;
莖椏葉腋,刺芽點綴;
多洞多刺,層次交替。
梅
無“女”不成梅,新枝似箭開;
三五成花瓣,枝上苞蕾滿。
松
無“工”不成松,干枝曲如龍;
樹皮龜紋裂,金錢扇形葉。
竹
無“個”不成竹,刀葉聚三五;
彎節不彎干,枝梢順風舞。
2山水雕刻基本口訣 布局
主山高峰白云繞,群峰環抱眾山小。
半山腰上有平臺,臺上亭閣能遠眺。
當門主樹高又大,三五成林有參差。
近景山岡樹木密,遠景高山樹稀少。
高上流水要三疊,上小下闊成飛瀑。
溪流曲折有三彎,水口開闊波紋搖。
小溪架設小木橋,村莊旁邊大石橋。
水邊巖石相依偎,柳絲迎風水上飄。
山峰
主山高聳白云繞,群峰環抱眾山小。
半崖腰中有平臺,臺上涼亭能遠眺。
溪澗口訣
高山流水疊三疊,山澗彎轉折三折;
小坑細流匯成溪,微波粼粼江邊水。
樹木口訣
當門主樹高又大,遠處小樹山沿排。
疏密有致忌均勻,三五成林相參差。
敲坯口訣
敲開宕門之一關,主次山峰分兩邊;
溪流曲折三個彎,基準樹亭要高大。
戳坯口訣
鏟平山底之一鑿,戳出水線第二鑿;
擺正房屋第三鑿,樹木山巖依次鑿。
柳樹口訣
水邊岸上柳,干老樹根露;
彎斜倒向水,絲條順風舞。
屋宇口訣
屋宇扁斜見三角,單檐平房重檐閣;
毗鄰參差形之字,椽是立體有透視。
3人物雕刻口訣 比例
全身七頭最相宜,身三腿三腳是一。
肩寬為頭兩個長,臀寬一五不必疑。
頭面雙目中間取,面闊五分眼占二。
手按下頜與眉平,眉鼻橫平與耳齊。
表情
若要笑,眼角下彎嘴上翹;
若要愁,嘴角下彎眉緊皺。
若要善,觀音面。
若要奸,三角眼。
若要惡,眉眼鼻口擠一撮。
4動物雕刻口訣 鳥
嘴長尾必短,嘴短尾必長。
翹首便要鳴,動尾將要飛。
青田石雕有幾種表現手法?青田石雕的表現手法,從形式上分有圓雕、鏤雕、浮雕、線刻、鑲嵌數種,以圓雕最常見,而以鏤雕更具特色。從風格上分有寫實與寫意兩類,而以寫實為主。
圓雕 圓雕作品的造型比較單純,四面觀賞。圓雕技法廣泛應用于石雕人物、動物、爐瓶、印紐等作品。
圓雕亦稱立體雕,由于構圖單純,很少有配景可以襯托、遮掩,所以在設計中特別講究主體的動態。有的作品要刻畫多個人物或動物,就更須精心處理其大小、高低、疏密、方向等關系,要從立體的角度,反復推敲。石料質佳而塊大者罕見,同時石雕作品又全是室內陳設品,所以一般是小件作品,不宜表現壯闊的場面,而多以精巧取勝。偶有塊大材質俱佳的石料,則不忍將其分解,由藝高膽大的藝人進行嘔心瀝血的創作,產生難得的藝術作品。如民國初年的周旭卿,用一塊重900多斤的石料,創作了表現辛亥革命時國民革命軍攻打南京天堡山戰斗情景的作品,場面壯闊,氣勢雄偉,雕刻精細,深受好評。上世紀八十年代初,青田石雕廠組織藝人用一塊重千余斤的石料創作的《西游記》,以其情節生動、形象逼真而轟動香港。但是,近年也出現盲目“求大”的不良傾向,不少作品構思平庸,雕技低下,石料粗劣、拼拼湊湊,以物大價廉哄人,實不可取。
鏤雕 鏤雕是青田石雕更具特色的技藝,它主要應用于山水、花卉等作品。鏤雕可分為單面鏤雕、透空鏤雕和立體鏤雕。

▲鏤雕 《球瓶》朱振良

▲鏤雕 《獅球》張愛廷
青田石雕中許多作品都呈扁形,前后狹,左右闊,正面精雕細刻,背面略而不刻,僅供單面觀賞,這樣既符合人們的欣賞習慣,又便于藝術處理。藝人集中精力鏤雕好正面的景物,使其層次豐富,玲瓏剔透,而將背部的石料有的雕成屏風,有的刻成高山、巖石,剛好成為前景的“體身”(依托)。如石雕書夾、插屏、普通山水、花山、葡萄山都屬此類。大型作品如《西湖全景》、《越王射潮》,由于場面大、景物多,也用單面鏤雕法作了巧妙處理。
透空鏤雕是在“體身”上鏤洞。一方面便于鏤雕,以表現極為豐富的層次;另一方面給人以“透氣”感,能使視線透過景物、穿過“體身”,感受到作品的縱深空間,更富立體感。

▲浮雕 《甲魚》王為綱
立體鏤雕的作品上,在欣賞面上有主次之分,在雕刻時四面都要精心雕刻,使每一個面都能給人以不同的美感。
浮雕 浮雕按表現景物立體度強弱分為高浮雕、淺浮雕和薄浮雕三種。高浮雕常用于一些質佳、有色層而厚度不足的石料上。藝人遇到料薄而石色絢麗、花紋奇特的石料時,也常用淺浮雕手法雕刻成插屏,十分精巧。薄意主要用于石章的印身雕刻,亦稱薄意。現代著名纂刻家鄧散木曾說:“薄意之者,薄刻而具有畫意之謂。”。
浮雕從高到淺到薄,其三度空間的雕塑感逐漸減弱,而二度空間的繪畫意味則愈來愈濃,尤其是薄浮雕,從題材到構圖都已頗具中國畫的氣韻。所以,浮雕不能過分追求景物的立體效果,也不宜表現景物重重疊疊的層次。浮雕景物的立體感十分微妙,凹凸僅差絲毫。藝人還常利用俏色,使景物的結構和層次更為鮮明生動。
線刻 線刻是以刀代筆在石雕上刻畫出來的陰線。諸如人物的須發,服飾圖案,動物的皮毛、鱗片,山水風景的屋宇瓦楞,花卉的葉筋,爐瓶、印盒的裝飾圖案,都廣泛應用線刻技法。線刻一般在作品完成前進行,有時亦在作品上蠟之后再線刻(俗稱“白道”),以求達到鮮明醒目的效果。

▲線刻 《荷花》夏法起
線刻一般都用單刀法,不重復,不修改,如中國畫中的白描,十分講究線條美。直線要剛勁挺拔,曲線要圓轉流暢。運刀不浮不滯,能放得開收得住,所以要求藝人有一定的繪畫修養和熟練的運刀技巧。
鑲嵌 青田長期來為外地供應鑲嵌用石片,后來為外地加工鑲嵌浮雕片,上世紀八十年代以來,逐漸生產鑲嵌成品。與傳統產品比較,它只拼貼不鑿嵌,實際上是一種彩石浮雕畫。因石色豐富加之彩繪,畫面富麗堂皇,可表現大型復雜的場景,產品深受國外市場青睞。

▲鏤雕:張仕寬《葡萄山》
寫實 青田石雕作為社會文化的組成部分,在某種意義上說,也是一定社會的政治和經濟在意識形態上的反映,反映了時代的風尚和審美觀念。青田石雕從實用品階段發展到觀賞品階段,至清代與之相適應的時代審美觀是“應物象形,隨類賦彩”,要求作品“惟妙惟肖、栩栩如生”,致使青田石雕的風格基本傾向于寫實。
青田石雕中的大部分作品追求形似、色像。刻畫景物時,盡量按照其真實面貌。如結構比例、動態表情、生長狀況,直至須發、鱗片、葉筋、羽毛,無不一一模寫。同時,藝人還盡量利用天然俏色去模擬近似景物的色彩,使作品逼真動人。
寫意 歷史上青田石雕中也不乏寫意之作。藝人通過變形、夸張、裝飾等手法,使作品別具一格。
這些作品的藝術淵源,其一是古代,其二是民間。我國古代有過燦爛的文化藝術。戰國時的青銅器,精巧實用;秦代的陶俑,造型洗練;漢代的石刻,深沉雄大。青田石雕不斷從中汲取養分,閃耀著古代藝術的火花。在民間藝術中,亦有許多造型簡練、風格渾厚,不求細節真實而注重“神似”的作品。藝人們對此是兼收并蓄。
陳墨簡介:
1965年出生,浙江青田人。中國作家協會會員、中國文字著作權協會會員。1987年畢業于寧波大學英語系。1993年開始發表文學作品,2002年加入中國作家協會。現為中國青田石雕博物館執行館長、西泠印社青田印學基地秘書長、浙江省麗水市文藝評論家協會理事、青田縣社會科學聯合會理事、青田縣作家協會副主席。